
MÁQUINAS NATURALES
Lo que vemos en esta serie nos invita a repensar los límites y las conexiones entre lo natural y lo mecánico, desplegando un universo plástico donde cada pieza de arte es una máquina natural en sí misma: un sistema vivo que dialoga con la tierra, con el tiempo y con la memoria planetaria.
MUESTRA INDIVIDUAL
Curaduría por:
Liliana Hernández
Inauguración
Jueves 28 de agosto
5:00 a 8:30 p.m.
Casa Tragaluz
Exposición abierta hasta septiembre 24 de 2025

Vueltas Eternas I
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
con marco
52 x 52 cm
2025

Vueltas Eternas II
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
con marco
52 x 52 cm
2025

Sístole
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
sin marco
52 x 52 cm
2025

De un río, la sombra
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
sin marco
52 x 52 cm
2025

Levedad
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
sin marco
52 x 52 cm
2025

Geografías Intimas
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
sin marco
52 x 52 cm
2025

Beber el aire
Fotografía impresa y dibujo sobre papel vegetal rasgado y cosido
52 x 52 cm
2025

Matriz silencio
Serie de 10 monotipos sobre papel vegetal
30 x 30 cm
2025

Matriz silencio
Serie de 4 monotipos sobre papel vegetal
40 x 40cm
2025

El agua habla en otro lenguaje
Monotipo y collage sobre papel seda y algodón
76 x 76 cm
2025

Accidente
Monotipo y collage sobre papel seda y algodón con marco
76 x 76 cm
2025

Ciudad bosque
Instalación con papel de seda teñido en acrílico y cosido
Dimensiones variables/ adaptables al espacio
2024-2025

Partitura líquida
Sustrato de papel teñido con acrílico cortado y superpuesto sobre lienzo
100 x 160 cm
2024-2025

Serie Rastrear el sol
Serie de 11 obras de papel de seda teñido en acrílico sobre lienzo
20 x 20 cm
2025

Antes del final
Sustrato de papel teñido con acrílico, dibujo, monotipos, impresión y pigmento sobre lienzo
100 x 100 cm
2025

La pausa de un río
Sustrato de papel teñido con acrílico, dibujo, monotipos, impresión y pigmento sobre lienzo
100 x 100 cm
2025

Monte fugaz
Sustrato de papel teñido con acrílico superpuesto sobre lienzo
100 x 160 cm
2025

Lo que pasa
Sustrato de papel teñido con acrílico, dibujo, monotipos, impresión y pigmento sobre lienzo
100 x 100 cm
2025

Celosía
Sustrato de papel teñido con acrílico, dibujo, monotipos y pigmento sobre lienzo
100 x 100 cm
2025

Travesía
Sustrato de papel teñido con acrílico, dibujo, monotipos, impresión y pigmento sobre lienzo
100 x 100 cm
2025
El aparato natural configura un entramado vital en contraste con la rigidez de un artificio mecánico, lo biológico ejecuta funciones precisas y esenciales para la continuidad de la vida. Lo observamos en la germinación de una semilla, en el ciclo de una gota de agua manifestada en océanos, en los ríos, en la caída libre de las cascadas, en la erupción de un volcán dejando atrás el sedimento, en la polinización de una flor por un insecto o en la migración de las aves, todos como fenómenos y tecnologías que operan con la exactitud de un mecanismo, pero con la sutileza y adaptabilidad propias de lo viviente. Son artefactos sin engranajes visibles, diseñados por la naturaleza a lo largo de millones de años para sostener el equilibrio del todo.
En este sentido los macro y micro paisajes no son escenarios inanimados, sino una cadena activa operada por múltiples métodos naturales que, interactúan en perfecta transformación y en correspondencias particulares. Reconocer estas estructuras como dispositivos integrales implica aceptar que el mundo vivo funciona con lógicas de diseño, interconexión y eficiencia, sus códigos no están trazados rígidamente, sino inscritos en una arquitectura flexible y secreta de lo existente, por ejemplo: en las fibras y sustratos que respiran, en la savia que asciende de la profundidad terrosa y circula en las nervaduras de una hoja, en la vibración del agua, lo mismo en la nube, en la densidad de la tierra, en la solidez milenaria de las rocas, en el pulso de las mareas y en la erosión silenciosa del viento sobre la piedra. Todos estos milagros biológicos, son símbolos elementales que expresan una danza de los estados sólido, líquido y gaseoso, expandiendo raíces invisibles en relación con lo humano y lo derivado de su inteligencia.
En Máquinas Naturales, la arquitecta y artista Paula Toro, despliega un desarrollo multidisciplinar con el cual, todo artista está llamado a cumplir según las lógicas contemporáneas del arte y su formalización.
Su actual muestra individual reúne cuarenta y dos obras compuestas por diversos medios de expresión plástica y digital, incluyendo dibujo, fotografía, pintura, procesos digitales, instalación, grabado y collage.
Esta pluralidad creativa se despliega como un amplio abanico de lenguajes técnicos que otorgan a su obra una dimensión expansiva, donde la observación y el análisis del entorno son esenciales. Paula traduce una profunda relación entre naturaleza, tecnología y memoria visual, explorando con mirada de expedicionaria botánica los archivos de la vida biológica y los territorios intangibles, líquidos y volátiles de la era de altos tecnicismos. En su proceso, la espacialidad se construye de forma análoga al funcionamiento de las inteligencias artificiales generativas: parte de un archivo visual cotidiano —recogido en caminos urbanos, paisajes rurales o en la vastedad de internet— que almacena en su teléfono, iPad, libretas de apuntes o mediante la recolección de patrones vivos. Cada elemento elegido se transforma en hecho artístico y entra en un laboratorio que amalgama fragmentos del mundo, tejiendo asociaciones consecuentes de evocaciones visuales.
Sus obras pueden remitir a la estructura cartesiana de tradición, pero habitando el espacio intangible del no lugar de una pantalla, donde esa maquina natural visible o invisible coexiste y se entrelaza en su profundo silencio; la tecnología y los medios artísticos análogos se convierten en un paisaje contemporáneo, en un territorio donde se cruzan la experiencia natural y la artificialidad tecnológica
Lo que vemos en esta serie nos invita a repensar los límites y las conexiones entre lo natural y lo mecánico, desplegando un universo plástico donde cada pieza de arte es una máquina natural en sí misma: un sistema vivo que dialoga con la tierra, con el tiempo y con la memoria planetaria. En este escenario, la inteligencia artificial no es solo una herramienta, sino una extensión de este ciclo vital, una semilla digital que abre caminos a futuros mundos posibles. La obra de Paula invita a transitar ese espacio suspendido entre lo orgánico y lo artificial, proponiendo una poética sobre las máquinas naturales que operan en el corazón mismo de la gran matriz de la vida.
Liliana Hernández Curadora
Plecto Espacio
Miami, Flórida, agosto 2025